Paris Ballet là chương trình do Đại sứ quán Pháp và Viện Pháp tại Việt Nam bảo trợ tổ chức. Những ngôi sao nổi tiếng từ Nhà hát Ballet quốc gia Paris (Opera de Paris), Opera Berlin, Nhà hát quốc gia Madrid, Scala – Milan hay San Fracisco Ballet gồm Agnès Lestetu (Quý bà của Opera de Paris), Mathilde Froustey, Aida Badia, Lucie Barthelemy, Carlo di Lano, Esteban Berlanga, Florian Magnenet, Olivier Sarrat, Toby Mallitt. Đặc biệt, Alice Renavand và Audric Bézard là hai vũ công lừng danh mang dòng máu Việt trong mình. Alice Renavand có mẹ là người Việt, và có tên tiếng Việt là Tuyết Nga.

Giám đốc nghệ thuật Frederic Fontant cho biết, các nghệ sĩ đã có một buổi ngồi ăn cùng nhau, và khi phát hiện ra tất cả đều có chung niềm đam mê là âm nhạc và khiêu vũ, cùng với một điểm chung nữa là có liên quan tới Việt Nam, họ đã nảy ra ý định sẽ cùng nhau làm một chương trình ballet tại Việt Nam. Ông cho biết, bản thân mình cũng có nhiều mối liên quan tới Việt Nam: “Cụ tôi rất yêu Hà Nội và ông tôi thì từng ở Việt Nam 15 năm”.

Chương trình Paris Ballet, theo các nhà tổ chức là VP Bank và Opal, sẽ bao gồm các tác phẩm ballet cổ điển và hậu hiện đại. Carmen toujours Carmen, Don Quichotte, Giselle, Casse-Noisette (Kẹp hạt dẻ), In the Night, Les enfants du paradis (Những đứa trẻ thiên đường), Non, je ne regrette rien (Không - Em không tiếc gì),Les intermittences du coeur (Những nhịp đập gián đoạn của con tim) và Le Parc là những gì mà các nghệ sĩ đem đến cho khán giả Hà Nội trong đêm diễn duy nhất 11-6 tại Trung tâm Hội nghị quốc gia.

Alice Renavand và Audric Bézard.

Giám đốc nghệ thuật Frederic Fontant cho biết, thay vì biểu diễn trọn vẹn một vở ballet rất dài kéo tới 3-4 tiếng đồng hồ, chương trình sẽ bao gồm những trích đoạn đi từ cổ điển đến hậu hiện đại, với những nét đặc sắc nhất của ballet Pháp. Các trích đoạn được xếp thành hai phần: phần 1 là các tác phẩm cổ điển, chủ yếu của Pháp, phần thứ 2 là các tác phẩm hậu hiện đại, để người xem thấy rõ hai xu hướng khác nhau.

Các trích đoạn này, cùng với trang phục nguyên bản của ballet Pháp sẽ cho người xem thấy được sự lãng mạn và tính truyền thống của ballet Pháp, làm nên sự khác biệt so với bất kỳ nơi nào trên thế giới, và lý giải tại sao đến nay nhiều từ tiếng Pháp đã trở thành thuật ngữ chung trong mô tả ballet trên khắp thế giới.

Một điều đặc biệt nữa là toàn bộ các vở ballet được trình diễn trên nhạc sống, thay vì chạy đĩa thu nhạc sẵn như những chương trình khác. Các nghệ sĩ ballet sẽ múa trên nền nhạc của các nghệ sĩ thuộc Dàn nhạc giao hưởng Quốc gia Việt Nam đối với các vở cổ điển. Đối với các vở múa hậu hiện đại, nhà tổ chức mời Henri Barda, nghệ sĩ piano 75 tuổi sang chơi solo.

Để buổi biểu diễn được hoàn hảo nhất, địa điểm biểu diễn là Trung tâm Hội nghị quốc gia đã phải đáp ứng từ chi tiết nhỏ nhất về mặt kỹ thuật, với phần lớn số thiết bị được chuyển từ Pháp sang. Từ những chi tiết nhỏ nhất như mấy lớp rèm, màu gì, ánh sáng, âm thanh như thế nào, hay sàn phải lót thêm hai lớp gỗ rồi mới trải thảm lên, cho thấy sự kỹ càng bảo đảm cho những bước nhảy của những “báu vật” ballet Pháp.

Giám đốc nghệ thuật Frederic Fontant cho biết, xuất phát từ một nghệ sĩ ballet, sau này chuyển sang làm tổ chức sản xuất, ông luôn chú trọng và hướng tới những chương trình giao lưu văn hóa với nhiều quốc gia khác nhau. Sau chuyến lưu diễn ở Việt Nam, có thể chương trình sẽ lặp lại ở Seoul, và ông cũng mong muốn trở lại Việt Nam trong những chương trình khác để quảng bá nền nghệ thuật cổ điển của Pháp.

Nguồn nhandan.com.vn